Η βιβλιοδεσία είναι μια από τις πιο τρυφερές τέχνες που επινόησε ο άνθρωπος. Θα μπορούσαμε να την πούμε “υψηλή ραπτική του πνεύματος”, συννηφασμένη με την έννοια της “”ιερότητας” των αντικειμένων και την προσπάθειά μας να τιμήσουμε και να προστατέψουμε ταυτόχρονα τις ιδέες και τα λόγια της ανθρωπότητας που αποτελούν την κοινή εμπειρία και τη σκέψη μας, που μας οδήγησε από τα πέρατα του κόσμου στο προσωπικό μας κέντρο.

Από τον Κύλινδρο στον Κώδικα

Για αιώνες, η γνώση ήταν «φυλακισμένη» σε μακρόστενους παπύρους που έπρεπε να ξετυλίξεις με κόπο. Η μεγάλη επανάσταση συντελέστηκε στους πρώτους μεταχριστιανικούς αιώνες με την εφεύρεση του Κώδικα (Codex). Για πρώτη φορά, ο άνθρωπος δίπλωσε το χαρτί ή την περγαμηνή, δημιούργησε τετράδια και τα έραψε μεταξύ τους. Αυτή η απλή κίνηση γέννησε τη ράχη του βιβλίου και, μαζί της, την ανάγκη για ένα εξώφυλλο.

29505697 kodikas


Στο Βυζάντιο, η βιβλιοδεσία πήρε διαστάσεις ιεροτελεστίας. Οι μοναχοί χρησιμοποιούσαν βαριές ξύλινες πινακίδες επενδυμένες με δέρμα, ενώ στα Ευαγγέλια η τέχνη γινόταν εκθαμβωτική: χρυσός, ασήμι και πολύτιμοι λίθοι μετέτρεπαν το βιβλίο σε θησαυροφυλάκιο για να αναδείξουν την ιερότητα που αναφέραμε προηγουμένως.
Οι Βυζαντινοί τεχνίτες καθιέρωσαν την τυφλοτυπία (ανάγλυφα σχέδια στο δέρμα χωρίς χρώμα) και ένα μοναδικό τρόπο ραψίματος που επέτρεπε στο βιβλίο να ανοίγει τελείως επίπεδα, χωρίς να τραυματίζεται η ράχη του.

Η Βενετσιάνικη τεχνική Alla Greca

Όταν η τυπογραφία έφτασε στη Βενετία τον 15ο αιώνα, η πόλη έγινε το παγκόσμιο εργαστήρι του βιβλίου. Εκεί, η βυζαντινή παράδοση δεν χάθηκε, αλλά μπολιάστηκε με την αναγεννησιακή κομψότητα. Κομβικό ρόλο έπαιξαν οι Έλληνες λόγιοι και τεχνίτες της διασποράς.

Ο Άλδος Μανούτιος (1449–1515) υπήρξε κορυφαίος Ιταλός ουμανιστής και ο σημαντικότερος τυπογράφος της Αναγέννησης, ο οποίος έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη διάσωση της ελληνικής γραμματείας εκδίδοντας για πρώτη φορά τα έργα των αρχαίων κλασικών στο πρωτότυπο. Μέσω της Aldine Press στη Βενετία, έφερε επανάσταση στον κόσμο του βιβλίου εισάγοντας το βιβλίο τσέπης (octavo) που επέτρεπε την εύκολη μεταφορά του, καθιέρωσε τη χρήση των πλάγιων γραμμάτων (italics) και τη σύγχρονη στίξη, ενώ το έμβλημά του με το δελφίνι και την άγκυρα έγινε το παγκόσμιο σύμβολο της εκδοτικής αρτιότητας και της φιλοσοφίας «Σπεύδε Βραδέως».

Manoutios Psaltirio

Είχε δίπλα του ανθρώπους όπως ο Κρητικός καλλιγράφος Ιωάννης Ρώσος. Αν και ο Ρώσος έμεινε στην ιστορία για τον πανέμορφο γραφικό του χαρακτήρα (που αποτέλεσε πρότυπο για τα ελληνικά τυπογραφικά στοιχεία), η παρουσία του και η παρουσία ανώνυμων Ελλήνων μαστόρων καθιέρωσαν το στυλ “Alla Greca”. Αυτές οι βιβλιοδεσίες ήταν αντικείμενα πόθου: είχαν λείες ράχες, χωρίς τα εξογκώματα που βλέπουμε στα δυτικά βιβλία, και περίτεχνα πλεγμένα «κεφαλάρια» στις άκρες, που θύμιζαν μικρά κεντήματα. Ήταν η στιγμή που η ελληνική αισθητική όρισε την πολυτέλεια στις βιβλιοθήκες των Ευρωπαίων ηγεμόνων.

for those comparing ai to the printing press some scholars v0 TzozvvakKwk2QMb1N9rk7BOVUkAWBoy4paHc4RKBgKU
Άλδος Πίος Μανούτιος (1449-1515), Ιταλός ουμανιστής. Χαρακτικό του Yenetta, 1880. Πηγή: Alamy Stock Photo

Οι Μεγάλοι τεχνίτες

Καθώς το βιβλίο γινόταν σύμβολο κοινωνικής ισχύος, εμφανίστηκαν προσωπικότητες που αποθέωσαν το διάκοσμο, όπως ο Jean Grolier. Ένας από τους μεγαλύτερους συλλέκτες όλων των εποχών. Οι βιβλιοδεσίες του αναγνωρίζονται από τα περίπλοκα γεωμετρικά σχήματα και τα χρυσά διαγράμματα. Το σύνθημά του, “Για τον Jean Grolier και τους φίλους του”, δείχνει ότι το βιβλίο ήταν τότε ένα δώρο αγάπης και φιλίας.

Reliure de Omnia opera %5B...%5DPolitien Ange btv1b55006045n

Στη συνέχεια οι Nicolas & Clovis Eve. Οι Βιβλιοδέτες των Γάλλων βασιλιάδων, δημιούργησαν το στυλ “Fanfare”. Ολόκληρο το εξώφυλλο καλυπτόταν από χρυσά φυτικά μοτίβα, κλαδιά δάφνης και λουλούδια, αφήνοντας ελάχιστο κενό χώρο, σαν ένα χρυσό δάσος πάνω στο δέρμα. Ή ο Roger Payne, ο Άγγλος μάστορας, ο οποίος τον 18ο αιώνα, έφερε μια νέα λεπτότητα.
Σχεδίαζε τη βιβλιοδεσία έτσι ώστε να ταιριάζει με το περιεχόμενο του βιβλίου, δίνοντας έμφαση στην αρμονία και την κομψή λιτότητα.

Από την Art Deco στη Φρόσω Γανιάρη

Στον 20ό αιώνα, η βιβλιοδεσία απελευθερώθηκε και έγινε καθαρή τέχνη. Ο Pierre Legrain εφάρμοσε τις αρχές της Art Deco, χρησιμοποιώντας εξωτικά δέρματα, μέταλλα και φίλντισι, κάνοντας το βιβλίο να μοιάζει με πίνακα ζωγραφικής.

5.8
Pierre Legrain, μακέτα με σχέδιο σιντριβανιού, για τη βιβλιοδεσία του έργου του René Boylesve, “Νύμφες χορεύουσες μετά Σατύρων” (Παρίσι: Calmann-Lévy, 1920)

Στην Ελλάδα, η τέχνη αυτή βρήκε τη δική της «φύλακα άγγελο» στο πρόσωπο της Φρόσως Γανιάρη.

489280732 23869735725977394 6618675379003887286 n.jpg? nc cat=103&ccb=1 7& nc sid=06a7ca& nc ohc=C lQ07x4TZsQ7kNvwEhKXCL& nc oc=AdqAEJqgxbCh KnPHqoqOmxoN0zZ22X0HrEtYt96SW2yfxhaGsO e jjGw2ClDW9tR0& nc zt=23& nc ht=scontent.fath3 4
Εικόνα από https://www.facebook.com/ganiari.bookbinding/

Με το εργαστήρι της και τη βαθιά της γνώση, κατάφερε να μεταδώσει τη βιβλιοδεσία τέχνης στις νεότερες γενιές, αποδεικνύοντας ότι το χειροποίητο βιβλίο δεν είναι ένα «πεθαμένο» αντικείμενο μουσείου, αλλά ένας ζωντανός οργανισμός.

“Της σήμερον;”

Σήμερα η ψηφιακή πληροφορία με το εφήμερο και το αναλώσιμό της, έχει αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε τα πράγματα σε τέτοιο βαθμό που η βιβλιοδεσία αναδύεται ως μια πράξη αντίστασης. Είναι η ανάγκη μας να αγγίξουμε το χαρτί, να νιώσουμε τη μυρωδιά του δέρματος και το βάρος της ιστορίας.

Κάθε φορά που κρατάτε ένα καλοδεμένο βιβλίο, θυμηθείτε πως κρατάτε μια αλυσίδα τεχνογνωσίας χιλιάδων ετών. Από τους μοναχούς του Βυζαντίου και τους Έλληνες της Βενετίας μέχρι τους σύγχρονους καλλιτεχνικούς βιβλιοδέτες, το στοίχημα παραμένει το ίδιο: να δώσουμε στις ιδέες ένα σώμα που θα αντέξει για πάντα.

Είναι αλήθεια πως όσο καλή κι αν είναι μια περιγραφή, η τέχνη της βιβλιοδεσίας αποκαλύπτεται πραγματικά μόνο όταν την αντικρίσεις από κοντά. Η υφή του παλαιωμένου δέρματος, η λάμψη του χρυσού και η στιβαρότητα των ξύλινων πινακίδων έχουν μια δική τους αύρα.

Αν θέλεις να δεις αυτή την ιστορία να ζωντανεύει, υπάρχουν μερικοί εμβληματικοί χώροι στην Ελλάδα που φυλάσσουν αυτούς τους θησαυρούς:

Πού θα συναντήσετε την Ιστορία της Βιβλιοδεσίας

1. Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο (Αθήνα): Εδώ θα δείτε την απαρχή των πάντων. Η συλλογή του μουσείου περιλαμβάνει σπάνιους βυζαντινούς κώδικες με τις χαρακτηριστικές ξύλινες επενδύσεις και τα μεταλλικά κλείστρα. Είναι το ιδανικό μέρος για να καταλάβετε πώς το βιβλίο έγινε από χρηστικό αντικείμενο, λατρευτικό κειμήλιο.

2. Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος (ΚΠΙΣΝ): Στο νέο της «σπίτι» στο Φάληρο, η Εθνική Βιβλιοθήκη δεν φυλάσσει μόνο το περιεχόμενο, αλλά και το σώμα των βιβλίων. Στις ειδικές εκθέσεις και στα αναγνωστήρια των σπανίων, μπορεί κανείς να θαυμάσει εκδόσεις του Άλδου Μανούτιου και βιβλιοδεσίες “Alla Greca” που ταξίδεψαν από τα τυπογραφεία της Βενετίας μέχρι εδώ.

3. Γεννάδειος Βιβλιοθήκη (Αθήνα): Ίσως ο πιο ατμοσφαιρικός χώρος για έναν βιβλιόφιλο. Η Γεννάδειος διαθέτει μια συγκλονιστική συλλογή καλλιτεχνικών βιβλιοδεσιών. Εκεί θα βρείτε έργα των Eve, του Payne και του Grolier, καθώς και τη μοναδική συλλογή του ιδρυτή της, Ιωάννη Γεννάδιου, ο οποίος ήταν παθιασμένος με την αισθητική του εξωφύλλου.

4. Μουσείο Μπενάκη (Αθήνα): Στην ενότητα για την ιστορία του νέου ελληνισμού, υπάρχουν εξαιρετικά δείγματα βιβλιοδεσίας από την εποχή του Διαφωτισμού, καθώς και εκκλησιαστικά βιβλία που αποδεικνύουν τη συνέχεια της βυζαντινής τέχνης μέσα στην Τουρκοκρατία.

Η Ζωντανή Τέχνη σήμερα

Αν πάλι σε ενδιαφέρει να δεις πώς κατασκευάζεται ένα βιβλίο σήμερα, αξίζει να αναζητήσεις:

  • Το Εργαστήριο Βιβλιοδεσίας της Εθνικής Βιβλιοθήκης: Εκεί που οι συντηρητές δίνουν «φιλί ζωής» σε κατεστραμμένους κώδικες.
  • Ιδιωτικά εργαστήρια στο κέντρο της Αθήνας: Στις γειτονιές γύρω από την Εξαρχία και τη Νεάπολη, υπάρχουν ακόμα μικρά βιβλιοδετεία που κρατούν την παράδοση, όπως της οικογένειας Γανιάρη και της Κοκκίνου Αλεξίας, όπου μπορείς να δεις τη διαδικασία του ραψίματος στο χέρι και της χρυσοτυπίας.

Στην ιδιωτική συλλεκτική κοινότητα, η βιβλιοδεσία υφίσταται ως μια σοβαρή επενδυτική κίνηση. Για τον βιβλιόφιλο, το περιεχόμενο ενός βιβλίου αποτελεί τον χυμό της συλλογής του, όμως η βιβλιοδεσία είναι ο κορμός που θα του επιτρέπει να ταξιδέψει αναλλοίωτο μέσα στους αιώνες, μετατρέποντας ένα κοινό αντίτυπο σε ένα μοναδικό κειμήλιο με δική του προσωπικότητα.

Η τέχνη αυτή παραμένει ζωντανή διότι οι σύγχρονοι συλλέκτες αναζητούν πλέον την καλλιτεχνική έκφραση, όπου η παραδοσιακή τεχνική συναντά τον μοντέρνο σχεδιασμό. Σήμερα, καταξιωμένοι καλλιτέχνες βιβλιοδέτες χρησιμοποιούν δέρματα εξαιρετικής ποιότητας, ένθετα από ξύλο, μέταλλο ή ακόμα και πολύτιμα υλικά, δημιουργώντας αντικείμενα που θυμίζουν περισσότερο γλυπτά παρά απλά βιβλία. Αυτή η προσέγγιση προσδίδει στο έργο μια “στολή” που αντικατοπτρίζει το γούστο του κατόχου του, καθιστώντας το μια έκδοση μοναδική στον κόσμο.

Παράλληλα, η βιβλιοδεσία αποτελεί τον κρίσιμο παράγοντα για τη διαφύλαξη της σπανιότητας και της εμπορικής αξίας των παλαιότυπων. Ένα σπάνιο βιβλίο του 18ου αιώνα με κατεστραμμένη ράχη κινδυνεύει να χαθεί οριστικά, όμως μια αναγεννητική βιβλιοδεσία, που σέβεται τα υλικά και τις μεθόδους της εποχής εκείνης, είναι αυτή που επαναφέρει το αντικείμενο στην κυκλοφορία και το διατηρεί ζωντανό για τις επόμενες γενιές.

Στην Ελλάδα, παρά τις προκλήσεις των καιρών, παραμένει ενεργός ένας πυρήνας συλλεκτών που εκτιμά τη μυρωδιά του αυθεντικού δέρματος, τη σωστή «κύλιση» των τυπογραφικών και τη στιλπνότητα της χρυσοτυπίας, επιλέγοντας να αγοράζει όχι απλώς πληροφορία, αλλά ένα κομμάτι αιωνιότητας.